En la transformación de la Plaza de las Glorias, y después de permanecer 80 años en el mismo emplazamiento, en el 2013 le tocó el turno a els "Encants Vells" o Fira de Bellcaire.
El equipo de arquitectos B720 diseñó un edificio completamente abierto, sin muros, que distribuye los puestos de venta a lo largo de una rampa con un desnivel que simula una calle peatonal por la que el comprador puede pasear al aire libre.
Las tiendas tienen un formato homogéneo, basado en módulos prefabricados de metal. Las paradas clásicas de mercadillo, tienen mostradores que se montan y desmontan cada día, algunas con mesas, otras directamente sobre el suelo.
Por encima, a casi 25 metros de altura, la enorme cubierta, una estructura que de acero inoxidable que permite verse a uno mismo reflejado en el techo. Está organizada en bandas de ancho variables y a diferentes niveles con múltiples planos quebrados.
¿Qué necesitas? Aquí encontrarás mobiliario antiguo y usado, antigüedades, ropa antigua, libros y discos antiguos, coleccionismo, venta de ropa, calzado y productos y muebles para el hogar nuevos y de segunda mano…con un denominador común, las gangas.
Los inicios dels Encants se remontan al siglo XIV. Actualmente hay cerca de 500 comerciantes y abren solo los lunes, miércoles, viernes y sábados.
Museo del Diseño-DHUB
Fue diseñado expresamente para albergar el Museo del Diseño, y aunque se terminó en 2013, no fue inaugurado oficialmente hasta diciembre de 2014.
Al edificio se le conoce popularmente como “la grapadora”, debido a su forma, que se prolonga en voladizo hacia la plaza, permitiendo así una mayor edificabilidad. El diseño del edificio también estuvo condicionado por la cercanía de la Torre Agbar, y su verticalidad, por eso El Disseny Hub Barcelona es remarcadamente horizontal.
El edificio tiene una estructura con un diseño espectacular. El exterior utiliza sólo dos materiales: placas de metal (de zinc o de aluminio) y el vidrio, buscando conseguir un aspecto industrial con reflejos metálicos.
El museo aprovecha el desnivel del terreno, tiene una entrada en la Plaza de las Glorias y otra trasera en la calle Ávila, en una planta inferior. La estructura está rodeada de elementos naturales como el estanque y algunas zonas verdes, que destacan entre tanto cemento, piedra, metal y vidrio, de las construcciones de la zona.
Esta parte inferior, a pesar de ser un sótano, cuenta con una gran cantidad de luz natural, gracias a la fachada de vidrio y a la refracción de la luz en el agua del estanque situado delante.
La iluminación se ve reforzada además con seis lucernarios, de forma que el techo del área subterránea se convierte en parte de la plaza superior. Actualmente en esta plaza se han instalado hamacas para tomar el sol.
Aquí hay instalada una biblioteca y un centro de documentación con más de 22.000 documentos relacionados con las artes del objeto y del diseño.
Desde el vestíbulo se llega a todos los servicios situados en el sótano y también, mediante un sistema de escaleras mecánicas, escalinatas y ascensores, a los pisos superiores.
El Museo del Diseño de Barcelona ha integrado en un único espacio las colecciones del Museo de las Artes decorativas y diseño industrial, el Museo de Cerámica, el Museo Textil y de indumentaria y el Gabinete de las Artes Gráficas.
Posee un fondo de más de 70.000 objetos que abarcan desde el siglo IV a. C. hasta la actualidad. El orden cronológico, no obstante, no ha sido el criterio de clasificación general del museo, y se ha centrado en los objetos, la mayor parte de ellos pertenecientes a la vida cotidiana, y donde se mezcla artesanía con la fabricación industrial o digital.
El interior cuenta con cuatro plantas de exposición:
1a planta. Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural
Nos enseña objetos cotidianos de múltiples diseños y funciones, que nos muestran que a medida que el mundo cambia también lo hacen los objetos. Las piezas expuestas son una muestra representativa del diseño de su tiempo.
2ª planta ¡Extraordinarias! Colecciones de artes decorativas y artes de autor (siglos III-XX)
En esta planta se expone cerámica, tejidos, mobiliario, vidrios, miniaturas, relojes, papeles pintados y objetos diversos
También pueden verse aquí colecciones de artes de autor, con obras de cerámica, vidrio, esmalte y joyería de arte.
3a planta. El cuerpo vestido. Siluetas y moda (1550–2015)
Las diferentes maneras de vestirse tienen que ver con los códigos morales, sociales y estéticos de cada época.
Es curioso de ver cómo la moda impone diferentes cánones de belleza y cómo las siluetas y los volúmenes se modifican en el tiempo.
Es curioso de ver cómo la moda impone diferentes cánones de belleza y cómo las siluetas y los volúmenes se modifican en el tiempo.
4a planta. El diseño gráfico: de oficio a profesión (1940-1980)
Nos explica la historia del diseño gráfico, con una colección que se inicia con los carteles y la publicidad diseñada al finalizar la Guerra Civil.
En el exterior del museo, cuando se hace de noche, de 21.30 a 23.00 h, podemos disfrutar del proyecto BruumRuum! Es un grafismo luminoso a nivel de tierra. Son luces de color en movimiento constante que se mueven con el sonido del entorno.
Benvolguda cosina Mònica,
ResponderEliminarFa us anys et vaig comentar una entrada al teu bloc i de pas et vaig enllaçar un de meu perque el comentessis.
Vaig pendre nota del que hem deies i n'he començat un altre amb explicacions de texte. espero que t'agradi si mes no el format ja que pot ser el tema no vagi amb tu.
Una abraçada.
https://trenesdecatalunya.wordpress.com/2014/12/14/la-tor-de-querol-los-tres-fondos-de-saco/
Per cert m'encanten les teves fotos...
ResponderEliminarGracias por punta, tengo que ir alli por la noche!
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